4月10日下午，由中国国家博物馆主办的“岁月如诗入画梦——刘墉艺术作品展”开展，展期至6月8日。
海报 主办方 供图
刘墉，本名刘镛，号梦然，国际知名画家、畅销书作家。他于2025年向中国国家博物馆无偿捐赠其收藏的国画作品《云山松瀑图》《绝壑风生图》，以及采用喷染褶皱皴擦法创作的作品《晨曦》《水月》《书卷》《江山》。本次展览展出了刘墉创作的这四幅充满探索张力与现代气息的大尺幅作品。
本次展览分为“墨境山河·心游万千”“观物精微·体物有情”“人间波澜·笔触不惊”3个单元，以文学与艺术相结合的诗性艺术体验为基调，展出刘墉不同时期创作的绘画作品89件（组），涵盖山水、花鸟、风俗等多元题材，全面呈现其艺术创作的演变轨迹与风格特质。
展览现场 记者 邓敏敏 摄
展览借助多媒体展示手段，还原作品创作背景与艺术巧思，让观众在沉浸式体验中感受作品的文化内涵与艺术魅力。
据介绍，本次展览艺术性与文学性相结合，着重表现“温度”这一基调。刘墉兼具作家及艺术家等多重身份，其创作始终游走于笔墨韵律与文字意趣之间。展览拟通过画作陈列、文字注解、场景营造等多重角度，让水墨的视觉张力与文学的精神深度相互交织，呈现艺术家对自然、生命、时光的多维思考，打造一场“可观、可游、可品”的诗性艺术体验。
本次展览具有回顾性色彩，系统呈现艺术家的创作历程和多样题材。展览展出刘墉16岁至76岁间创作的作品，覆盖山水、现代水墨、花鸟、写生等多种题材，时间跨度大、题材全面，很多作品此前从未发表或展出过，完整勾勒出艺术家持续的探索轨迹，完善艺术脉络叙事，是一场兼具学术性、大众亲和力与情感共鸣的综合性回顾展。
本次展览逻辑上将“主题”“意象”与“编年”相结合，打破单纯按题材分区的设计，突出主题场景的布置。展览提炼刘墉作品的一些突出特质，比如“月亮”“夜色”“诗意”“几何造型”等，尤其是“月”这一意象，在作品中反复出现，在展览的场景布置上，以“月夜诗心”为主题意象，通过营造月夜的光影效果，结合山水和现代水墨题材的作品，增强观众的沉浸式体验。
记者看到，展览的尾厅还设置了互动体验区“书信小屋”，以刘墉“用文字记录成长、用思考指引人生”的创作内核为依托，在以刘墉作品“天灯”意象为主要背景的数字环境中，给观众和艺术家打造一个温情、舒缓、治愈的互动空间，呼应刘墉“心灵沟通”的理念。观众在此空间可通过书写明信片这种“见字如面”的方式与自己、与未来、与艺术家进行对话，“留一片心语，致艺术与热爱”。既可以写下对展览的思考，也可以表达对个人成长的期许。这种形式既强化了艺术家与观众之间的情感连接，也让观众重回“从前慢”的节奏。